20 Ноября, Понедельник

Замахнуться на Шекспира

  • PDF

13_pressПризнаться, я с большой радостью узнала, что во второй половине сезона в Рижском русском театре им М. Чехова зрителям приготовили невообразимые сюрпризы — Шекспир, Достоевский, Горький, Платонов…

— Иногда задумываешься: а кто же из писателей сегодня мог бы примерить на себя такую роль? — задается вопросом главный режиссер и художественный руководитель театра Игорь Коняев. — Есть Прилепин, Медведев, Шишкин, Быков — кто же из них станет классиком?.. Нет, Быков не потянет.

Вот в субботу, 15 февраля, у нас премьера «Дачников» Горького. Я буду всегда настаивать, что театр не только для развлечения и веселья, он должен заставлять людей о чем–то задумываться. И то, что в русской литературе есть такие великие имена, как Чехов, Достоевский, Горький — властители дум не одного поколения, этому способствует.

Хотя Станиславский отверг пьесу — интеллигентному МХАТу она «не показалась», была жесткой и в чем–то даже злобной по отношению к русской интеллигенции. По тем временам там решались серьезные нравственные вопросы, которые, может быть, сегодня кажутся смешными.

Вы же знаете, как сегодня далеко шагнуло общественное сознание в области морали. Все моральные ценности очень сильно подвинулись — то, что вчера казалось страшным, сегодня весьма себе удобоваримо и даже спрашивают: ах, вы не живете по этим законам? — значит, вы не современны!

Когда 110 лет назад в Риге шли «Дачники», мы даже не можем представить себе, какой бешеной популярностью пьеса пользовалась. Поставлена она у нас почти случайно и никогда не попала бы в Ригу, если бы Мария Андреева, актриса, общественный деятель и гражданская жена Горького, не поссорилась со Станиславским. Нужно же было где–то работать, и Марии Федоровне посоветовали обратиться в Рижский русский театр к Константину Незлобину. Она приехала с Горьким — понятно, какое это было событие для Риги!

Незлобин с радостью принял и Андрееву, и пьесу. Но тут Вера Комиссаржевская решила создать собственный театр в Санкт–Петербурге и уговорила Горького дать ей для открытия «Дачников». Писатель не смог ей отказать. И получилась странная коллизия — премьеры прошли в Риге и Питере с интервалом 20 дней. В Питере члены объединения «Мир искусства» освистали пьесу, считая ее безнравственной и демонстративно покидая зрительный зал.

Вы видите этих прекрасных молодых людей, которых уже и представлять не нужно. Элмар Сеньков, Рейнис и Криста Дзудзило — это постановочный коллектив спектакля. Элмар ставит у нас уже в третий раз — мы любим его «Индранов» и «Граненку».

— В пьесе очень много морали и дидактики, о которых в наше время не думают, — сказал Элмар. — Можем ли мы на что–то влиять в окружающем мире? Об этом думали и герои «Дачников». А как мы можем повлиять этой нашей постановкой на общество? Мы немного сократили пьесу — ведь сегодня человек с трудом выдержал бы 5–6–часовой спектакль. У меня еще не было так много актеров на сцене, как здесь. Это вызов, когда работаешь с 15 замечательными артистами. У меня в русском театре каждый раз совершенно новый и ценный опыт.

— У нас в спектакле не будет проблемы интеллигенции, — дополняет Игорь Коняев. — Разговор будет идти о пустом существовании богатых людей. Поэтому любопытно сравнить два произведения: «Подросток» Достоевского и «Дачники» Горького — второе как бы развивает идеи романа.

31 мая у нас премьера «Двух веронцев» по Шекспиру в моей постановке — как можно в год 450–летия Шекспира этого не сделать. Мы выпускаем весной студентов русского театрального курса — как мы могли оставить их без Шекспира, где они тоже могли бы себя проявить? Хотя директор Цеховал меня упрекал, что мы, мол, не поставили со студентами ни одной современной пьесы и ни одной латышской. А что упрекать? У ребят есть такие глыбищи — Шекспир, Островский, Чехов, Достоевский! В этих постановках они участвуют и учатся на таких блистательных примерах.

С другой стороны, театру нужен какой–то веселый, молодой и задорный спектакль. «Два веронца» — романтическая комедия, и там прекрасны эти приключения молодых людей времени Возрождения. Ведь в молодости происходят очень важные события человеческой жизни — люди находят свою вторую половину, друзей. Это время, когда формируется человеческая личность, когда жизнь вся впереди и прекрасна.

Исторических костюмов не будет — для этого нужно, чтобы было сознание человека эпохи Ренессанса. Ведь все меняется — поведение человека, его отношение к миру, природе, искусству, к реакции на обстоятельства жизни. Если бы нам оплатили поездку во Флоренцию, может, мы бы и могли после передать дух человека Возрождения и могли бы носить эти роскошные платья и прически…

— Думаю, дипломный спектакль наших студентов по роману Достоевского «Подросток» будет интересен как раз самым молодым, — говорит режиссер и автор инсценировки романа, профессор Елена Черная. — История молодого человека Аркадия Долгорукого в том, что его провели через все соблазны времени. Как писал сам Достоевский: «Я взял безгрешную душу, которая была готова ко всему — как к любви, так и к разврату, как к хорошему воспитанию, так и к порче».

И он показал эти все соблазны, которые либо ломают эту молодую душу, либо человек выходит из этого горнила другим. Это как сказка об Иване–Царевиче, который прыгнул в кипящее молоко и вынырнул другим. Через то, что проходит Аркадий — шантаж, разврат, страсти, жажда любви, денег, алчность, — сегодня проходят все. И автор извлекает героя из этого кипящего котла только тогда, когда вследствие ошибок он почти разрушается. Но все же выныривает и начинает что–то понимать. В романе такое количество любви и страстей, но любви чистой, потому что женщины здесь чисты и не надломлены. Достоевский хотел, чтобы Аркадию встретилась чистая любовь.

Мы выбрали необычную форму, назвав спектакль триллером. В нем будут сны героев как неосуществленные желания, и там герои будут вести себя совершенно по–другому. Главного героя будут играть Иван Клочко или Максим Бусел, декорации будет расписывать наша студентка Анастасия Джорджевич, у которой есть опыт реставрации икон. Все делаем сами. Премьеру мы покажем 4 марта, спектакль будет состоять из трех частей, с двумя антрактами. Поэтому постановка будет идти с 17 до 22 часов. К сожалению, не смогли сократить роман и будем пытаться делать спектакль длинным — хотя в этом есть определенная опасность.

— В истории нашего театра, — включился директор Эдуард Цеховал, — еще не было прецедента, чтобы мы закрывали сезон премьерой, просто санкт–петербургский режиссер Руслан Кудашов, который ставит «Фро» по Платонову, не может приехать раньше. Так что 21 июня закрываем сезон спектаклем по доброй повести «Фро».

Надеемся, что поедем этим летом на гастроли в Омск и Красноярск — давно об этом говорили, но, может, это наконец–то случится. А по дороге дадим в Москве «Танго между строк», в Сибирь же повезем латышскую и русскую классику — «Индранов» и «Не все коту масленица». В Израиле собираемся сыграть наших «Якиша и Пупче» израильского драматурга.

12 февраля в нашем театре будет гостить Гия Канчели, это начало работы над нашим будущим спектаклем «Ханума». Музыку к спектаклю написал Гия Канчели, художник спектакля — Георгий Масришвили, а ставит его Алла Сигалова.

— Хочу сказать об очень любимом мною спектакле наших студентов «Лесная песня», — обратился к нам Коняев. — Директор утверждает, что у него нет «зрительского адреса». Мне это слышать обидно, потому что мне кажется, что это спектакль для семейного просмотра, который будет интересен зрителю любого возраста. Мне кажется, сегодня нужно особым образом обращаться к детям и молодежи, чтобы они начали читать и ходить в театр. Книга и театр — это развитие души. Раньше были ТЮЗы, где обращались именно к детям и юношеству. Сегодня их нет, и нужно что–то делать. «Лесная песня» — одна из таких жемчужин, которая адресована юному поколению.

— Неожиданно для нас в апреле на фестивале зарубежных русских театров «Балтийский дом» в Санкт–Петербурге «Лесная песня», показанная сверх программы, произвела фурор, — дополнила Елена Черная. — Так что приходите на спектакль и приводите друзей. Мне кажется, эта необычная постановка — в определенном смысле шедевр.

Читайте также:
22–летний Вячеслав Вишняков и его 21–летняя партнерша Тереза Кижло входят в число сильнейших на планете "латиноамериканцев".
Горький своей пьесой "Дачники" так и не ответил на "проклятые" вопросы русской интеллигенции "Что делать?" и "Кто виноват?" Но он их поставил с пугающей ...
А у директора русского театра их образовалось сразу две — своя и "прикрепленная"
— говорит любимчик Олега Попова клоун Кнок
В рижском театре "Общество свободных актеров" после долгого перерыва со сцены вновь прозвучала варшавская мелодия.
В Рижском русском театре им М. Чехова рассказали о спектаклях второй половины 131–го сезона. Это блестящее собрание драматургии бессмертных авторов: ...
.