17 Декабря, Воскресенье

«Лес» как гимн профессии артиста

  • PDF

Премьера юбилейного, 130-го сезона в Рижском Русском театре им. М. Чехова, первая с актерами труппы, получилась во всех смыслах яркой. Как и обещал главреж театра Игорь Коняев, вместе с постановочной командой он дал волю фантазии. Смелая, можно сказать, лихая инсценировка пьесы А. Н. Островского «Лес» не дает зрителям скучать. Каждая роль в ней, даже второго плана – объемна и искрометна.

Стрельба глазами и не только


На самом деле это уже вторая премьера в этом сезоне. И опять удачная. Первой была «Лесная песня» по Лесе Украинке – спектакль студентов 3-го курса Русского театра в Латвийской академии культуры. Не только темой леса и однокоренными словами в названии связаны эти две премьеры. В новый спектакль влилась свежая кровь – пять студентов того самого курса. Для тех, кто успел посмотреть «Лесную песню», это уже знакомые лица. Яна Хербста играет Аксюшу, племянницу богатой помещицы Гурмыжской, Кирилл Зайцев – Петра, сына купца Восмибратова, которому Гурмыжская продает свой лес. Молодые люди любят друг друга, но отец Петра знает счет деньгам и не желает женить сына на невесте без приданого. Помещица же не собирается тратиться на то, чтобы пристроить бедную родственницу. Совсем молодых актеров труппе нашего театра уже не хватает, так что привлечение студентов – с одной стороны, проверка их профессиональной готовности, с другой – вынужденная необходимость. Новые лица – это еще и дополнительный интерес публики. И его ребята удовлетворяют сполна – не разочаровывают.

Максим Бусел, Никита Воронин, Артур Трукшс заняты в ролях третьего плана. Он просто «мальчики». Но зато какие! Это их голые торсы с нарисованными на спинах елочками видит зритель сразу при входе в зал. По сути дела они (плюс Данила Соловьев, Александр Маликов и Сергей Горохов) выполняют задачу миманса (массовки в театре оперы и балета). «Мальчики» в масках животных служат мишенями в тире одинокой помещицы, испытывающей слабость до молодого мужского тела (она стреляет не только глазами). Они же и живую музыку обеспечивают и этим особенно оживляют данное прочтение Островского.

Попасть в образ


Но в центре внимания, конечно, великолепная четверка Русского театра – Галина Российская (Гурмыжская), Игорь Чернявский (племянник Гурмыжской, он же актер Несчастливцев), Яков Рафальсон (актер Счастливцев) и Леонид Ленц (купец Восмибратов).

Мысль поставить «Лес» пришла в голову Игорю Коняеву, когда он смотрел «Танго со Строком». Именно тогда он понял, что у него есть полный расклад: Гурмыжская, Счастливцев и Несчастливцев. Он мысленно примерил на них роли из пьесы Островского и еще до репетиций решил для себя, что попадание в образы будет стопроцентным. Так оно и вышло.

Раиса Павловна в исполнении Галины Российской – в своем имении просто Примадонна. Молодящаяся помещица положила глаз на Алексея Буланова, сына приятельницы, который ей самой в сыновья годится. Для отвода глаз – как бы чего люди не подумали – она выдает его за жениха племянницы. Алексей Коргин в роли недоучившегося гимназиста, «мальчика на возрасте», который в силу отсутствия острого ума долго не понимает, чего от него хочет барыня, открывает себя как комик.

И Сердючка для настроения!


Гурмыжская – хозяйка дома и леса, а Российская – пространства сцены, покрытого зеленым ковролином. Сначала она появляется с длинной девичьей косой в кокетливом платье и зеленых перчатках. Потом меняет прическу на модную, современную: длинное каре с челкой, озорные хвостики из-под шляпки. Чем-то эта дама напоминает неугасающую звезду российской эстрады. Да и по настроению спектакль вызывает в памяти музыкальную кинокомедию «За двумя зайцами», где незадачливую невесту, засидевшуюся в девках, играет Алла Пугачева, а ее жениха-проходимца – Максим Галкин. Коронная застольная песня Верки Сердючки «Хорошо, все будет хорошо!», звучащая в финале фильма, смело позаимствована для финальных сцен «Леса».

Музыкальное сопровождение спектакля (работа Людмилы Могилевской) вообще отличается лихостью. Ключница Улита (очередная комедийная роль Екатерины Фроловой), эдакая папарацци, подглядывающая за всеми с бутафорским фотоаппаратом, напевает песню «Пропадаю я» из репертуара Любы Успенской. Помещица Гурмыжская речитативом произносит слова из песни «Когда проходит молодость, то по-другому любится» из репертуара Людмилы Гурченко. Такие вольные музыкальные отрывки из современной эстрады делают комедию Островского, написанную в 1870 году, ближе зрителям XXI века. Они помогают передать настроение на сцене и создать настроение у тех, кто сидит в зале.

Театр в квадрате


Режиссер со своей командой похулиганил на славу! Такая озорная постановка русской классики, наполненная новаторскими походами (манера игры, сценография, костюмы, музыка – все здесь заставляет зрителя взбодриться), для русского театра не слишком характерна. В Латвии это себе позволяют латышские театры, в России – редкие молодые режиссеры. От нафталинового академизма нет и следа. Смотреть интересно, скучать и зевать на протяжении трех часов чистого действия не приходится. Многие мизансцены вызывают приятное удивление и даже приводят в восторг.

Комедий в репертуаре нашего театра хватает, но эта особенная. У нее ярко- выраженный декоративно-игровой характер. Театральность нарочито подчеркнута речью, позами, головами-масками, костюмами ярких цветов (зеленый, оранжевый и пр.), столь же яркими, но условными декорациями. Так, раскрывается тема театра, заданная Островским. Вечная тема театра как жизни и жизни как театра. Сценическое решение молодых художниц из Санкт-Петербурга Алины Боровиной и Веры Соколовой позволяет минималистский и символичный язык нового театра применить к классике. Нельзя сказать, что спектакль по форме полностью новаторский. Это дань традиционному и современному театру одновременно. Пафос и вольности на сцене сплелись в некий симбиоз.

«Лес» называют гимном актерской профессии. Счастливцев (комик) и Несчастливцев (трагик) – актеры. Бедные, не знаменитые, неприкаянные. Перекати поле. «Комедианты» – презрительно бросает в их адрес Гурмыжская. Монолог Несчастливцева: «Комедианты? Нет, мы артисты, а комедианты – вы. [:] Что вы сделали? кого накормили? кого утешили?» – не теряет своей актуальности вот уже 140 лет. Они могут чувствовать и говорить, как Шиллер, даже если им за это ничего платят. У них другое, более легкое отношение к деньгам. Важнее денег – роли, возможность реализовать себя через творчество. Лицедейство – великая игра взрослых людей, кладущих жизни на алтарь искусства.

«Дай руку, товарищ!»


Роль Несчастливцева для Игоря Чернявского – подарок и испытание судьбы. Накануне намеченной на 20 октября премьеры актер серьезно повредил ногу. Первые спектакли отменили («Лес» заменили «Лесной песней»), на прошлой неделе заменяли и другие спектакли с участием Игоря Чернявского. Вот и не верь после этого в говорящие фамилии! Но спасибо нашим врачам – актер быстро вернулся в строй.

Чернявский и Рафальсон (Счастливцев) – прекрасный актерский дуэт, дающий зрителю возможность и посмеяться, и задуматься об образе жизни артистов и их братстве. В финальной сцене, удаляясь, они напоминают знаменитую литературную пару: Дон Кихота и Санчо Пансу. Рыцарь печального образа и его верный слуга, отправляющиеся на поиски славы и денег. Но не в этом для них заключается смысл жизни. Они борцы за справедливость и счастье для всех.

Идеалисты. Но как скучна была бы без них наша жизнь!

факт


А. Н. Островский – самый популярный автор на сцене Рижского русского театра. За 130 сезонов здесь было 245 постановок по пьесам Островского, включая нынешний «Лес». В этом сезоне «Лес» поставлен в 20-й раз за историю театра. В 1933 году роль Несчастливцева сыграл замечательный русский актер Василий Иванович Качалов.

Публикация газеты «ЧАС»
Читайте также:
Вслед за великолепной Кристиной Ополайс, отказавшейся участвовать в юбилейном концерте в Опере из солидарности с Андрейсом Жагарсом, свое мнение о ...
В социальной сети Facebook появилась платформа Grende — atkApies, создатели которой призывают к отставке министра культуры Жанете Яунземе–Гренде. Уже с ...
Какой может быть акция протеста театра? Естественно, театрализованной. На прошедшей в Риге церемонии Spēlmaņu nakts, посвященной раздаче театральных премий ...
Называется спектакль Vosorys saulgriz u burvesteibys. В дословном переводе – «Волшебство летнего солнцестояния». Если не догадались, это комедия «Сон в летнюю ночь».
О картинах Дайлиса Рожлапы говорят: они узнаваемы. Между тем живопись – всего лишь хобби мастера. Главное дело его жизни – художник театра и кино. Но оба ...
C 26 октября по 1 ноября в кинотеатре Splendid Palace пройдет неделя немецкого кино Berlinale 2012 Riga. в его рамках зрители смогут увидеть семь фильмов Международного ...
.