24 Ноября, Пятница

Тайна Эльгурта

  • PDF

13_risunok_2С него началась в СССР художественная шелкография

Знаковая выставка, посвященная 90–летию патриарха графиков Латвии и, пожалуй, лучшего художника–шелкографа всего бывшего Союза, Иосифа Эльгурта, открылась в старинном Центре деревянной архитектуры Риги на Красотаю, 12.

Мне повезло — я знала лично этого необыкновенного человека, тихого, скромного и доброго, никогда не выпячивавшего свой недюжинный талант. Но во всем своем облике он хранил какую–то тайну — было понятно, что это человек особенный. Бессребреник, он щедро раздаривал свои бесценные работы, во многом благодаря чему сегодня почитатели его таланта и смогли собрать эту выставку. Немало его работ и у коллекционеров.

Я уже не раз видела эти листы, но каждый раз поражаюсь как технике, тонкости и правильности рисунка, который у него был особенный, так и глубине заложенных в изображение чувств.

Казалось бы, всего лишь тихие, патриархальные, засыпанные снегом улочки, крыши небольших домов, комнаты со старинной мебелью и с милыми, теплыми домашними предметами. А сколько скрытых смыслов, иной, нездешней реальности куда уносишься, когда на них смотришь…

Бесконечные рижские трубочисты, с которыми дружил художник, почти всю жизнь проведя в доме с печками, — за каждым обликом история, непростые взаимоотношения с миром, жизненная философия.

Эльгурт полюбил шелкографию, достигнув в этой технике необыкновенных высот, — она давала возможность легкой недосказанности сюжета, уводила за край действительности лиричной размытостью линий и точек. Он творил с любовью, которая струится с этих картин, но признаваться в этом не любил.

Искусствовед Светлана Хаенко говорила, что «легкая радужная дымка словно бы струится с листов Эльгурта, превращая изображенное на них в нечто драгоценное для души. Дома, деревья, кошки и трубочисты, самовары, кисти и человеческие лица пронизаны нежностью и какой–то ироничной, но очищающей печалью».

Помню, где–то в 2005–м его выставка открывалась в Балтийской международной академии аккурат на 8 марта. Дамы–журналистки начали расспрашивать его, а он открыл принесенную с собой папочку со своими шелкографиями и подарил каждой из нас по своей работе.

Эльгурт не любил рассказывать о себе, зачастую скрывая чувства за ширмой самоиронии. Родившись еще в несоветской Бессарабии, он рано потерял мать, и его воспитывали бабушка и отец, неплохой гравер и художник. Еще до войны Иосиф поступил в художественную школу. А в 41–м фашисты отправили его семью в гетто на Украине, и из расстрельной ямы его вытащил русский солдат. «У меня было много поводов не дожить до старости», — вспоминал позже художник.

В 1944–м он ушел на войну, был награжден орденом Славы третьей степени. После окончания рижской Академии художеств Эльгурт остался жить в Риге, но знала его вся большая страна.

— Я слышал об этом центре деревянной архитектуры прежде, и мы с товарищами решили устроить выставку именно здесь, — сказал художник и искусствовед Юрий Славик. — Пришли к нынешнему директору центра Владимиру Эйхенбауму, и он дал добро. Кинули клич по друзьям и коллекционерам, а еще поделилась работами Балтийская международная академия, которой художник при жизни дарил очень много.

Листы Эльгурта смотрятся в этом интерьере необыкновенно к месту — ведь он сам всю жизнь провел в таком деревянном доме и с любовью изображал его интерьеры.

На открытии выставки собрались те, кто любил Эльгурта при жизни, — ученики, почитатели, искусствоведы, собратья–художники, коллекционеры его работ. Говорили необыкновенно тепло — ведь художник умел дружить, быть верным и любящим как никто другой.

— Есть хорошие художники, а есть хорошие люди, — говорил коллекционер Герман Беркович. — В Иосифе Эльгурте это совмещалось замечательно!

Прочувствованную речь сказал и другой патриарх рижских художников, его ученик Артур Никитин. Он вспоминал, что он и его друг, тоже ученик Эльгурта Семен Шегельман, ныне известный всему миру художник, обожали у него бывать.

— Мы были такими молодыми бунтарями, и наш учитель казался нам «советским реалистом». Но ведь он отлично знал все современные тенденции в живописи — собирал альбомы современных художников, подолгу их рассматривал. Но у тех зачастую на полотнах зияла пустота, а у него все было наполнено жизнью, историями людей, их прошлым и будущим.

Он как–то посоветовал Шегельману уехать из Союза, тот так и сделал — и не прогадал. А другой эпизод — однажды к нему пришла некая дама, вручив свою книгу. Когда дверь за ней закрылась, книга полетела через всю комнату. «Ненавижу таких людей, — сказал Иосиф, — всю жизнь они ползали на брюхе перед властью, а теперь пишут, какие коммунисты были плохие».

Книгу–альбом к 90–летию художника издал в Санкт–Петербурге рижский художник и искусствовед Андрей Маевский, который ныне живет между двумя нашими столицами:

— Свои непревзойденные шелкографии делал просто «на колене». Никаких станков для прокатывания или прессов у него не было — он просто выходил в коридор Союза художников, прокрашивал нитрокраской изображение на шелке, натянутое на раму, прижимал к листу и так переносил на бумагу. Все это на ходу и на весу. И получалась необыкновенная, совершенная красота.

Эльгурт всегда был реалистом. Когда в 50–60–х появились фильмы итальянских неореалистов, эти веяния не обошли и его — посмотрите, как кинематографичны его интерьеры и пейзажи — как будто застывший кинокадр, в котором творится некое действо или изображается состояние, а мы смотрим на него «из кинозала».

Именно с Эльгурта началась в СССР художественная шелкография, поэтому эти его работы для всех коллекционеров мира — желанное приобретение. Его точный взгляд, совершенная композиция и техника, глубина философии ставят его в один ряд с лучшими художниками всех времен и народов.

Читайте также:
Еще в 2012–м во Всероссийском музее декоративно–прикладного и народного искусства в Москве побывала уникальная латвийская экспозиция "Рижский ...
Отличительная черта экспозиции Ивара Аустера "Наблюдение за пейзажем", которая выставлена в Латвийском фотомузее, — интерактивность.
На выставке, которая проходит в галерее Istaba с названием "Так сказать, есть о чем побеситься", вы найдете свой "Уголок детства".
В Риге, в Доме Менцендорфа, проходят большие гастроли Санкт–Петербургского музея восковых фигур.
Инженер–строитель из Риги Алла Дзевалтовская не мыслит свою жизнь без коняшек: регулярно ездит верхом и мечтает стать хозяйкой собственной конюшни.
Персональная выставка художницы Иевы Царук "Лошадиная сила" проходит в Булдури, в гостинице Amber SPA.
.