20 Сентября, Среда

«Роден» Эйфмана: европейская премьера в Риге

  • PDF

Рига станет первым в Европе городом, где всемирно известный хореограф, основатель современного русского балета Борис Эйфман представит свой новый балет «Роден», посвященный судьбе и творчеству великих скульпторов Огюста Родена и его ученицы, возлюбленной и музы Камиллы Клодель.

Этот балет, поставленный на музыку М. Равеля, К. Сен-Санса и Ж. Массне, привозит в Ригу компания ART Forte, известная как организатор театрального фестиваля «Золотая маска в Латвии» и других сценических проектов. Наши зрители смогут увидеть его 10 и 11 декабря в Латвийской национальной опере. Декорации к спектаклю создавал Зиновий Марголин, костюмы – Ольга Шаишмелашвили, со светом вместе с Эйфманом работал Глеб Фильштинский.

Спектакль «Роден» уже смогли оценить российские и американские театральные критики и любители современного танца. В ноябре прошлого года премьера балета с огромным успехом прошла в Санкт-Петербурге на сцене Александринского театра, а в марте 2012 года спектакль был представлен в Нью-Йорке на сцене New York City Center.

Страсть, сводящая с ума


«Эйфман предлагает зрителю нечто большее, чем просто воспроизведение работы скульптора. «Роден» дает возможность увидеть внутренний мир скульптора через его творения и понять, чем приходится жертвовать близким гения», – отзывается о спектакле авторитетный портал об искусстве Bachtrack.com. Даррел Вуд, автор издания NYC Dance Stuff, в своем обзоре пишет следующее: «Борису Эйфману удалось уловить и передать суть этой истории. Я предсказываю балету «Роден» великое будущее, мне кажется, что впоследствии этот балет будет считаться одним из лучших балетов XXI века».

История страсти Огюста Родена и Камиллы Клодель трагична. 15 лет они составляли одно чувственное и творческое целое. Однако произошедший между художниками разрыв нанес роковой удар по душевному здоровью Камиллы, стал началом ее гибели. Полузабытая, оградившаяся от мира, прозябающая в нищете, Клодель сходит с ума. Болезненная идея о направленном против нее заговоре, главной фигурой в котором Камилле видится Роден, непрестанно терзает ослабленный психическим расстройством рассудок женщины. Целых 30 лет суждено было провести ей в клинике для умалишенных, где Камилла Клодель умерла в 1943 году, забытая и покинутая всеми.

«Балет Бориса Эйфмана «Роден» – масштабное творческое высказывание на тему трагичности жизненного пути гениев. Используя уникальный пластический язык современного психологического балета, блистательно отточенный хореографом в его предыдущих спектаклях («Онегин», «Чайка», «Анна Каренина», «Русский Гамлет» и др.), Эйфман не просто являет новое осмысление мира человеческих страстей, виртуозно исследованного Роденом и Клодель в их работах, но создает произведение о непостижимой мистерии творческого процесса», – читаем на сайте Театра балета Бориса Эйфмана (www.eifmanballet.ru).

Слово Мастеру


А вот что говорит сам хореограф-постановщик о своем балете:

– Жизнь и любовь Родена и Клодель – удивительная история двух художников, в сложном, невероятно драматичном союзе которых все сплелось воедино: страсть, ненависть, творческая ревность. Духовный и энергетический обмен, происходивший между скульпторами, уникален: находясь рядом с Роденом, Камилла не только дарила ему вдохновение, помогала обретать новый стиль и создавать шедевры, но и переживала стремительное взросление собственного таланта, превращалась в великого мастера.

После расставания с Роденом Клодель погружается во мрак безумия. Душу несчастной испепеляет патологическая ненависть к бывшему учителю и возлюбленному, укравшему, как полагала Камилла, ее жизнь и дар. В новом балете отражены тоска Родена по своей музе, муки его совести и порожденный душевным недугом, насыщенный болезненным наваждениями бред Камиллы, вернее – той безумной Эринии, в которую превратила ее безжалостная судьба.

На языке тела мы говорим в этом спектакле о страсти, внутренней борьбе, отчаянии – обо всех тех явлениях жизни человеческого духа, которые гениально изображены Роденом и Камиллой в бронзе и мраморе. Обратить застывший в камне миг в безудержный, эмоционально насыщенный поток телодвижений – вот к чему стремился я, сочиняя новый балет. Спектакль «Роден» – это размышление о непомерной цене, которую приходится платить гениям за создание бессмертных шедевров. И, конечно же, о тех муках и таинствах творчества, что всегда будут волновать художника.

Свой театр и дворец для него


Свою труппу Эйфман создал еще в 1977 году. Тогда она называлась Ленинградский новый балет, сегодня известна театралам всего мира как Санкт- Петербургский государственный академический театр балета под руководством Бориса Эйфмана. На сегодня это единственный авторский театр в России, развивающий искусство современной хореографии. Концепция Нового балета была для своего времени новаторской и смелой: он изначально создавался как авторский, режиссерский театр, экспериментальная лаборатория одного хореографа. Последователи традиционной школы не спешили признавать авторитет молодого хореографа. Новаторство в выборе драматургического материала и музыки, смелость пластических решений надолго закрепили за балетмейстером репутацию «хореографического диссидента». В конце 70-х – начале 80-х годов в театре Эйфмана вырабатывается собственный подход к формированию репертуара. В нем появляется все больше балетов, драматургической основой которых становятся произведения мировой классической литературы. Хореограф создает спектакли «Безумный день, или Женитьба Фигаро», «Двенадцатая ночь», «Легенда», «Тереза Ракен», «Поединок», «Мастер и Маргарита», в которых острота хореографического рисунка передавала предельный накал страстей героев.

В балетах «Идиот», «Карамазовы», «Убийцы», «Чайковский», «Я – Дон Кихот», «Красная Жизель», «Русский Гамлет», «Анна Каренина», «Онегин», «Чайка» Эйфман создает образцы сценического психоанализа и закрепляет за собой репутацию хореографа-философа. Его театр – это театр открытых эмоциональных переживаний.

В 2009 году правительство Петербурга откликнулось на инициативу хореографа и приняло решение о начале строительства Академии танца Бориса Эйфмана. Возведение зданий этого уникального учебного заведения инновационного типа практически завершено, и в сентябре 2013 года оно должно будет принять первых учеников. Тогда же, в 2009 году, были подведены итоги конкурса на лучший архитектурный проект Дворца танца Бориса Эйфмана на набережной Европы.

Санкт-Петербург —  Нью-Йорк — Москва — Рига

Публикация газеты «ЧАС»
Читайте также:
Конечно, это лишь начало многотрудной профессии. К тому же, как известно, хорошими артистами не рождаются, а становятся. Причем не сразу, а после упорной ...
Новый спектакль Рижского русского театр им. М. Чехова "Путники в ночи" имеет все шансы стать "народным" и любимым у нашего зрителя. Эта постановка — ...
В пятницу, 7 декабря, в Латвийской Национальной опере состоится премьера восстановленной оперы Джакомо Пуччини «Тоска». Та же сценография, те же костюмы ...
При поддержке меценатов Бориса и Инары Тетеревых Латвийская Национальная опера открывает обучающую программу «Академия ЛНО». Ее цель – обучить ...
Славяне – древнейший народ Европы и могут по праву гордиться своей историей
Дружба народов в вокальном искусстве Ценители высокого искусства находятся в предвкушении двух оперных событий, которые состоятся в этот уикенд. В ...
.